小さな頃は歌も好きで、おもちゃのピアノの鍵盤を叩いて喜んでいた子どもも、小学校にあがると、ちょっと様子が変わってきます。

1年生で、鍵盤ハーモニカの練習が始まります。

口でマウスをくわえ、左手はホースを持ち、右手は5本の指を使って演奏します。

さらに3年生になるとリコーダーの練習が始まり、マウスを口にくわえて楽譜を見ながら、今度は左右10本の指を使って演奏をします。

指先が器用じゃない子は、演奏したくても指がうまく動かないので「音楽はやりたくない」と机の下にもぐったり、楽譜が読めない子どもは座っているだけになってしまい、楽しかったはずの音楽はどんどん嫌いなものになってしまいます。

鍵盤ハーモニカやリコーダーには、高度な技術を要求されますが、楽器はほかにもたくさんあります。

たとえば、打楽器。

これは、叩く、打つ、擦る、振るなどして簡単に音が出せます。

叩くと音の出るタンバリン、ロリポップドラム、カスタネット、木琴、太鼓、トライアングル、ウッドブロック、振ったら音の出る鈴、ハンドベル、マラカス、擦ると音の出るギロもあります。

子どもたちは、打楽器を使うことで、自分が主役になって音楽を楽しむことができます。

音楽療法的教育という教育法があります。

これは「音楽教育」と「発達」の2つをキーワードとし、「音楽を楽しみながら（音楽療法）子どもの発達をうながす」というものです。

音楽を通して、リラックスし、コミュニケーション手段を引き出し、ストレスを軽減するなどの効果がもたらされます。

子どもたちが主役になって演奏でき、音楽を楽しむ方法をいくつか紹介します。

①「♬線路はつづくよ、どこまでも♬」の曲であれば、手拍子、肩、お腹、太ももなど、音楽に合わせてタッチしてリズム遊びをします。

自分の身体を意識して、自分の意志で動かして音楽を楽しみます。

先生のマネができたら「すごい！！上手♪」と褒めて、ますますやる気にさせていきます。

②「♬たいこ、たたこう♬」のリズムに乗って、子どもは2人1組になり、1人がバチを持ち、タンバリンを叩きます。

もう1人はタンバリンの角度を変えて差し出します。

今度は交代して同様にリズム打ちをします。

ストレスを発散しながら、友だちを意識する気持ちが育っていきます。

交代が上手にできたら、褒めます。今度は友だちを変えて組になり演奏します。

③「♬きらきらぼし♬」は、1人1つずつハンドベルを分担し、曲に合わせてそれぞれが担当のハンドベルを鳴らし合奏します。

集中して音を鳴らすので、成功感が味わえます。

「とっても素敵な演奏だった、いい音が聴こえたよ」と1人ひとりを褒めることで自信がもてるようになります。

「みんなの力で音楽をつくったね」と褒めます。

「もっと、やりたい」という気持ちに高めていきます。

歌いたいけど歌えないのは（おとなの音痴とは違って）、歌詞が覚えられないことが大きく原因しています。

そこで、「拡大歌詞」をつくったり、先生のあとに続いて歌の練習をしたりして、音楽の時間のはじまりやおわりに同じ歌を歌います。

「拡大歌詞」というのは、大きな紙に歌詞を大きく書いたものです。黒板に掲示すると、子どもたちは目で歌詞を見て歌うことができます。

「はじまりの歌」は「音楽を始めますよ」の合図で気持ちの切り替えになり、集中することができます。

「おわりの歌」は「これで今日の音楽はおしまいですよ」の合図です。

手話を交えて歌います。

毎回、同じ歌を歌うので、歌詞もしっかり覚えられ、大きな声で歌うことができます。

「いい声だね」と言うと、ますます、はりきって歌います。

「みんなの前で歌ってみて」と指名すると1人でも歌い出します。

みんなから拍手をもらって自信がつき、歌うことが大好きになります。

音楽が苦手な子はいなくなります。